Ramón Andrés (d), director de los Encuentros . EFE/ Jesus Diges

Comienzan los Encuentros de Pamplona 2024, con más de 60 actos previstos

Pamplona (EFE).- La bienal internacional de cultura, arte y pensamiento Encuentros de Pamplona/Iruñeko Topaketak 2024 arranca este jueves, con más de 60 actos en su programación, hasta el próximo 13 de octubre.

El evento, que reúne a destacados artistas y pensadores de diferentes disciplinas, ha sido presentado en rueda de prensa, de la mano de los protagonistas de los principales actos de la jornada.

Ramón Andrés, director de los Encuentros, ha destacado la relevancia del diálogo que mantendrá con el escritor y ensayista francés Pascal Quignard, quien es reconocido por su perspectiva única y profunda sobre la naturaleza humana.

“Sé que a él no le gusta viajar, aunque últimamente lo ha tenido que hacer un poquito más”, ha bromeado Andrés al referirse a la participación de Quignard.

“No puedo estar más contento, más feliz de poder contribuir a la presencia en Pamplona de una personalidad literaria. Y me atrevo a decir que humana también”, ha asegurado.

Leer es errar

Por su parte, Quignard ha manifestado: “Lo cierto es que no sé qué haremos esta tarde porque los creadores no saben qué van a hacer. Leer es errar. Amar es errar y lanzar ese error. Por tanto, esta noche no sabemos hacia dónde nos llevarán nuestros casos y a dónde iremos”.

El autor francés ha expresado su “admiración” hacia Ramón Andrés, ya que “la amistad que siento por Ramón es algo que puede asimilarse a la amistad que tendría uno por sí mismo”.

“Él ha creado este gran festival en Pamplona y lo hace defendiendo una idea que es muy, muy real: no hay división en el arte. Lo que es danza, música, pensamiento, pintura, etcétera, no tiene esas divisiones”, ha reivindicado.

La importancia de las preguntas fundamentales

Por su parte, la compositora, educadora e investigadora musical Liza Lim también ha intervenido en la comparecencia, subrayando la “importancia” de las preguntas fundamentales y cómo estas configuran su trabajo.

“Estos temas que son importantes para mí, el tiempo, lo lineal, lo transcultural, están muy presentes y, además, están abiertos a todas las personas, a todo el mundo. Preguntas como: ¿de dónde venimos? ¿Cómo co-creamos?”, ha explicado.

La compositora, educadora e investigadora musical Liza Lim (i) y el artista, docente e investigador Patxi Araujo. EFE/ Jesus Diges

“No me interesa tanto la noción de identidad. Me centro más en esos patrones, en esas líneas que dan lugar a nuestra forma de vivir, de ser y de estar”, ha declarado.

“Una de las cosas que me fascinan como artista es saber ir viendo cómo expandimos nuestra capacidad de percepción, cómo tenemos en cuenta todas esas cosas que nos componen, como pueden ser la historia, las tradiciones, las prácticas, los comportamientos y las repeticiones”, ha puesto en valor la compositora australiana.

La intersección entre arte y ciencia

Asimismo, el artista, docente e investigador Patxi Araujo ha explicado su obra más reciente, la instalación ‘Distribución del Caos’, “una pieza que explora las complejidades de lo desconocido a través de la intersección entre arte y ciencia” y “la más ambiciosa y compleja” que ha realizado hasta ahora, instalada en el vestíbulo de Baluarte.

“La obra, de alguna manera, también tiene que ver con esta idea, con esta relación de la distribución del caos”, ya que está invocando, mediante sus recursos técnicos, aquello que no conocemos, aquello que denominamos caos y azar”, ha relatado.

Araujo ha detallado la complejidad técnica: “Dentro de esa estructura hay un núcleo, un corazón que capta las señales y cierto tipo de radiación cósmica. Existen sensores sensibles a esa frecuencia, a esa energía. Un grupo de 13 sensores Geiger capta esas señales que provienen de los rayos cósmicos cuando entran en contacto con la atmósfera y se desmenuzan”.

La pieza “va a estar durante diez días ocupando ese espacio, generando diferentes combinaciones. En cualquier momento que se aborde, cuestiona diferentes configuraciones”, ha destacado el artista.